顾城的情诗短句
1、如果觉得不好的话，继续讨论。
2、长夜相思的情感不仅存在于古代，也在现代人们的生活中。
3、诗人以橡树为对象表达了爱情的热烈、诚挚和坚贞。诗中的橡树不是一个具体的对象，而是诗人理想中的情人象征。因此，这首诗一定程度上不是单纯倾诉自己的热烈爱情，而是要表达一种爱情的理想和信念，通过亲切具体的形象来发挥，颇有古人托物言志的意味。《致橡树》一诗，采取“木棉树”的独白口吻与“橡树”对话，在当时的诗歌创作上，这种手法是具有开拓性的。橡树是一种木质紧实而高大的用材树，而木棉树又叫英雄树，形象亦高大挺拔，是花树中最高大的一种。我们不得不承认诗人在选取诗歌创作材料时的精心设计：橡树是那样适合代表男性的阳刚之美，而木棉则又是那样贴切地代表了女性的自强自立以及与男性的平等要求。
4、在1975年，他就以神童的天赋完成了自己的代表作《生命幻想曲》并奠定了自己的创作风格。1984年创作的《颂歌世界》底蕴反思，格调冷静。顾城的《一代人》、《弧线》等诗歌成为朦胧诗论争中被反复提及的“朦胧诗作”。
5、你曾经希望它幸福的那颗心在哪里呢？
6、由于历史的原因，很多诗人经历了家庭分离、战乱辗转等情况，对于恋人、亲人等的思念常常以长夜相思表达，例如李白的《长相思》、李清照的《如梦令》等。
7、长夜相思不仅是李白的代表作，也是唐代爱情诗的经典之作之一。
8、因为它们是酿蜜的工匠。
9、花开焉能不败，但它把世界妆点，向君推荐一首音乐《羞羞答答的玫瑰静静悄悄的开》。
10、雪人，它很笨重。但它的生命是不长久的。
11、诗人通过拟物化的艺术手法，用木棉树的内心独白，热情而坦城地歌唱自己的人格理想以及要求比肩而立、各自独立又深情相对的爱情观。
12、代表诗人有北岛、舒婷、顾城等。《致橡树》是完全没有朦胧意味的爱情诗，诗人运用缜密流畅的思维逻辑，表达了明丽隽美的意象，在中国新诗八十年的发展史上，也许再没有其它任何一首爱情诗比它更优秀。
13、当你我离开时，我只有一贯的苦痛。
14、这首诗以极其深刻的悲情，描述了诗人虽身在异地，却时刻思念着心爱的人的情感。
15、这首词是李子仪当年为爱人杨姝所作。当时李子仪正处于人生最艰难的时候，先是仕途不顺被贬，而后儿女也相继过世，此时杨姝的出现对他是极大的安慰。但两人的年龄相差不小，这让他承受了不小的压力。这一年二人来到长江边上，李子仪写下了这首词。
16、只愿君心似我心，定不负相思意
17、作为女性，她默认应该具有脉脉含情的体贴和温柔，但又认为不能停留在这种情意绵绵的状态，她承认铺垫和衬托能使对方的形象更加出众和威武，但又觉得这种作用仍然没有表达出爱情的全部力量。
18、对前人所说的三不朽早就不再迷信，自己又没有找到什么才是能够长久的。所以就很矛盾。
19、有些人来了去了，有些人近了远了……你看，匆匆一年又是冬……岁月不堪数，故人不如初！意境多美！
20、天涯地角有穷时,只有相思无尽处。——晏殊《玉楼春·春恨》
21、人在哪里心在哪里呢小小的泪潭边只有蜜蜂到那时，我在哪里呢？
22、你拿出一颗棒糖一颗甜甜的心埋进雪里说这样才会高兴“你”想让我从心里感到幸福，但对世事有一种“短暂”的敏感的我怎么会沉迷于这短暂的欢乐？
23、长夜相思是唐代诗人李白的一首诗，是他在离别情感的驱使下所作。
24、山阁若逢阎伯屿,方君诗思敌王郎。——序灯《九日吴山宴集值雨次韵》
25、金风玉露一相逢，便胜却人间无数
26、不知道该把一生系于哪里。所以，有一种对什么事情都有一种世事不长的感触。-------------------雪人这无疑是一首稚嫩的爱情诗。
27、这句情话其实并不是诗，而是来自北宋词人李之仪的宋词《卜算子》，词全文如下：
28、但本着孟子知人论世的原则，我找了这首同时发表的诗，因为它们的创造时间应该比较一致，能体现同样的意思吧。《山影》这首，要直接一些。可以说，它体现了顾城的一个很大的主题，那就是对“时间的短暂”的敏感。
29、顾城是我国新时期朦胧诗派的代表人物，被称为以一颗童心看世界的“童话诗人”。兴起于20世纪70年代末至80年代初的朦胧诗，是当时激动人心的思想、文学“解放”潮流的重要组成部分，同时，也是80年代新诗潮运动的起点。
30、顾城知道这次的爱恋也是早晚会结束的。
顾城的情诗短句
31、这是描写的是一位出征军人的妻子，在阳光明媚的春日里，借燕地与秦地草色的不同，来表达自己对于出征丈夫魂牵梦萦的思念，对于出征丈夫生命安全的担忧。
32、隔年昨夜青灯在,无限妆楼尽醉哗。——吴文英《思佳客·癸卯除夜》
33、1987年到1993年写出了唯一的自传体长篇小说《英儿》。他的诗常以跳跃的短句，迷离的色彩、喃喃自语的独白，营造一个远离尘世的童话世界。
34、曾经沧海难为水，除却巫山不是云
35、长夜相思是一首古诗词。
36、这些诗词不仅是文化遗产，也是情感的寄托。
37、它象一支古老而又清新的歌曲，拨动着人们的心弦。
38、在你的门前我堆起一个雪人代表笨拙的我把你久等诗人用意象表达感情的方式。用笨拙的雪人，表达自己刚开始爱恋一个人时的那种羞涩。
39、80年代初，这时顾城的自我也由对自然的依附转向对文化的依附。写作了《我是一个任性的孩子》、《一代人》、《红卫兵之墓》等具有较强的思辩色彩和社会意识的作品。顾城写了很多献给谢烨的诗。这些诗中有着超越现实圄地的异想，努力追求一个物外的、单纯的、与世隔绝的世界。
40、《今天》公认是“朦胧诗”的摇篮，它从1978年底创刊，顾城在它1980年4月出版的第八期上才以“古城”署名发表了不起眼的《山影》、《海岸》、《暂停》和《雪人》，然后在该年10月出版的《今天研究资料》上以真名发表了《赠别》与《小巷》。
41、只要时间一到，我就会消失。
42、朦胧诗产生于七十年代末、八十年代初，一改新诗'明白如话’的特点，内容含蕴隽永。
43、它强调诗人的自我意识，往往借助象征、比喻、错觉、幻觉等手法，变诗的单一形象为多层次的意象叠加，给诗蒙上了一层朦胧的色彩，给人以独特的审美感受。
44、我的宿命是毁灭。
45、许多现代诗人也用诗歌来表达长夜相思的情感，例如余光中的《你在这里》、顾城的《上海的冬天》等。
46、愿意长相思守，又不会表达的响亮。只好做门外的雪人。
47、春风不相识，何事入罗帏？”整体大意则可以理解为：春天里，整个燕地的小草如同碧绿青丝般的青绿美丽，而秦地的桑树呈现在世人面前的却早已是叶翠之绿。
48、更难能可贵的是它创作于一九七七年三月，是文革后最早的爱情诗。语言和意象鲜活感人，所歌唱的那种不卑不亢至纯至美的爱情，可谓理想境界，具有很强的感染力，曾令无数的年轻人向往和憧憬。舒婷的诗，构思新颖，富有浓郁的抒情色彩；语言精美，具有鲜明的个人风格。《致橡树》是她的一首优美、深沉的抒情诗。诗人别具一格地选择了“木棉”与“橡树”两个中心意象，将细腻委婉而又深沉刚劲的感情蕴在新颖生动的意象之中。
49、《卜算子》我住长江头，君住长江尾。日日思君不见君，共饮长江水。此水几时休，此恨何时已。只愿君心似我心，定不负相思意。
50、仓央嘉措的《情郎》，汪国真的《剪不断的情愫》，郑愁予的《错误》，海子的《日记》，戴望舒的《雨巷》，徐志摩的《你去》，舒婷《致橡树》，胡秉言的《情愿为你伤》，北岛的《是的，昨天》，顾城的《远和近》。
51、在《今天》当时的诗人阵容里，他当然只是一个孱弱的孩子，不能与黄翔、食指、芒克、多多他们相比。-----------------------《山影》顾城山影里现出远古的武士挽着骏马路在周围消失他变成了浮雕变成纷纭的故事今天像恶魔明天又是天使------------------我没读过整部诗集。
52、诗篇一开始就用了两个假设和六个否定性比喻，表达出了自己的爱情观：“我如果爱你——/绝不像攀援的凌霄花，/借你的高枝炫耀自己；/我如果爱你，绝不学痴情的鸟儿，/为绿荫重复单调的歌曲；/也不止像源泉，/终年送来清凉的慰藉；/也不止像险峰，/增加你的高度，衬托你的威仪。/甚至日光/甚至春雨。”——她既不想高攀对方，借对方的显赫来炫耀虚荣；也不一厢情愿地淹没在对方的冷漠浓荫下，独唱那单恋的歌曲。
53、问世间情为何物，直教人生死相许
54、全词从语句上来看，写得是无一生僻字，但却感人肺腑。开篇以长江起兴，上片共用了3个长江，复叠回环，颇具民歌风味。而共饮长江水之语，更是一扫普通情词的哀怨，对爱情充满了信心。词的下片则欲扬先抑，从离恨下笔，道出二人的心心相映，以及自己永不相负的深情。通读全词不但语言明快自然，感情充沛感人，这也是其能流传千年的原因。
55、在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝
56、《春思》，整首诗为“春草如碧丝，秦桑低绿枝。当君怀归日，是妾断肠时。
57、这种爱情观极有思想含量和艺术震撼力，显得无比的厚重。
58、这首诗象征着爱情的伟大和永恒，其感人肺腑的意境和诗歌的力量，至今仍被广泛传颂和赞誉。
59、甜蜜只属于蜜蜂。
60、深冬，薄念。
顾城的情诗短句
61、你一会儿看我，一会儿看云，我发现你看我时很远，看云时很近。
62、其中的细微差别表示作者对这个观点的不认同啊！这首诗看起来像是情诗，其实并不是。因为美好的事物不仅仅只是爱情，花朵的开放在某种意义其实就是自杀。
63、花无语，风却懂。
64、他很矛盾，不知道什么是长久的。
65、这组形象的树立，不仅否定了老旧的青藤缠树、花叶依风的旧的情爱描写模式，同时也超越了牺牲自我偏重于给予的互爱原则，完美地体现出富于人文精神的现代性爱品格：真诚、高尚的互爱，建立在各自独立的位置与人格的前提下。
66、都走了，都毁灭了，消失了。
67、身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通
68、雪人没有笑默默无声直到春天的骄阳把它融化干净一切都是在一起时才有的欢乐。
69、表达的意思是：避免不是放弃，这是一种伟大的爱和情怀！这首小诗以旁观者的口吻平静的叙述了一个令人震撼的故事。因为没有开始于是就没有结束，就像暗恋一样让人心碎！注意诗中三个称呼：前面两个是用的“你”而后面用的是“您”。
70、这首诗一诞生，橡树和木棉，就成为我国爱情诗中一组品格崭新的象征形象。
71、不过，我在临走前也遗憾过，所以我流泪了。
72、它所表达的爱，不仅是纯真的、炙热的、而且是高尚的，伟大的。
73、有很多古诗词表达了长夜相思的情感。
74、为了对方，自己应奉献出“日光”般的温暖，应倾泻出“春雨”般的情意；这都是爱情中的至理。但她并不满足于这些：“不，这些都不够！/我必须是你近旁的一株木棉，/作为树的形象和你站在一起。”诗人鲜明地表示她不当附属品，只成为对方的陪衬和点缀，而必须和对方站在同等的位置——你是人，我必须是人，是具有相同精神气质的人；你是树，我必须是树，是同样高大挺拔的树；你站着，我也必须站着，平等地立于天地间。总之，两人形象必须一致。但这一致既不意味着要凌逼和挤迫对方，也不意味着两者毫无区别，只是为了“根，紧握在地下，/叶，相触在云里。/每一阵风过，/我们都互相致意，/但没有人/听懂我们的言语。”理想爱情中的男女，应该如并肩而立的橡树和木棉，用根的紧握，叶的相触，风中的互相致意传递、回报彼此的爱。真是并肩携手息息相通的情侣，那怕是一点微风掠过，都能引起共同的颤栗。他们心心相印，没有谁能听懂他们的话语。这木棉用一种为橡树自豪、为自己骄傲的口吻说道：“你有铜枝铁干，/像刀、像剑，/也像戟；/我有红硕的花朵，/像沉重的叹息，/又像英勇的火炬。”显然，木棉深深懂得她和橡树各自的特点和价值；他们双方不能互相取代，倒应充分发挥各自的特长。在这里，她毫不掩饰地颂赞橡树的男性美和阳刚气概，豪壮挺拔，锋芒毕露；也对自身女性的柔韧气质作了赞美：那丰硕的红花不正是青春美和女性美的标志？可是，木棉的朵朵红花为何又象“沉重的叹息”？我们可以从中感触这位女诗人那种独特的声音和情绪：这声音带着痛苦的伤痕，这情绪染着忧伤的色晕。这声音和情绪里融化了多少那个年代社会、亲友、个人的阵痛、艰辛和挣扎！这沉重的叹息是那么真实，以至把它掷之于地，便会溅出泪渍和血斑！舒婷以她的敏感、清醒和深刻喊出了女性对独立人格、健全心智、男女平等的向往和追求。她不被世俗所羁绊，表达了一个成熟的知识女性对理想爱情的憧憬。她接着写道：“我们分担寒潮、风雷、霹雳，/我们共享雾霭、流岚、虹霓。”真正的爱情，当然应同甘共苦。他们表面上“仿佛永远分离”，实质上却根叶纠结，“终身相依”。只有这样的爱情，在舒婷的眼中才具有特别的意义：“这才是伟大的爱情，/坚贞就在这里：/爱——/不仅爱你的伟岸身躯，/也爱你坚持的位置，足下的土地。”舒婷在这里对爱情的“坚贞”提出了她独特的见解：爱情的坚贞，不只在于使自己忠实于对方的“伟岸的身躯”，仅止于容貌的倾慕和形体的结合，而是更进一步，把对方的事业追求、理想信念也纳入自己爱的怀抱，从精神上完全相融和相互占有；不仅在形体上、而且在思想感情上达到完美的结合，站在同一个阵地，拥有相同的生活信念，追求同一种目标，才算得上“伟大的爱情”。全诗明丽洗炼、概括集中，作者运用了抒情主体拟物化的表现手法。诗中抒写的对象明为橡树，实为木棉。写法上也独辟蹊径，不去描绘木棉外貌的秀丽挺拔，却用了一连串精妙的喻象从各个角度反衬出木棉的品格、特征、信念和抱负。接着又从心理上对她的爱情观作进一步的剥露，从性格特征上加以刻画。在刻画中用“叹息”、“火炬”两个意象对比，更深一层展示了木棉丰满的个性。然后，又把“寒潮”、“雾霭”等意象铺开对比，衬托和渲染出木棉和橡树这一爱情形象的典型环境。这就从四面八方突出而饱满地表现了木棉对橡树的爱情。在艺术上巧妙的比兴、鲜明的形象、蕴藉而柔婉的调子，构成了全篇的独立特性。全诗收束处，既是虚拟，也是实写，虚虚实实，意味深长，富于哲理，开拓了题旨，对木棉的爱情观加以理性的升华，以理想之光反照那象征爱情的形象，使木棉的坚贞倩影更为挺拔和崇高，显得那么饱满、美丽、鲜明！林之亭先生赞曰：”《致橡树》立意新颖，形象鲜明，在青年中广为传诵，脍炙人口，显然是有旺盛的生命力。“温锁林：“分离“是外在，表象的；“相依”则是内在，本质的。人生是一门艺术，爱情更像是这一艺术中最精彩的华章；爱情是哲学，唯有用生命拉起体悟这门哲学的女性，才能洞悉其全部奥妙。这就是舒婷《致橡树》阐发的尖锐深刻的诗化哲理，也是这首诗弥足珍贵的思想价值与艺术价值。吴怀仁：从时间维度上看，《致橡树》表现了独立的女性主体精神；从空间维度上看，《致橡树》表现了知识者的启蒙精神；从心理维度上看《致橡树》表现了革命者的乐观精神。